Topeng, el arte de la máscara indonesia llega al



Museo Nacional de las Culturas



● La compañía Tari Bali, bajo la dirección de Graciela López, se



presentará el sábado 15 de octubre, a las 13:00 horas, en la Sala Polivalente



Una demostración máscaras y baile que cuentan las leyendas de los primeros reinos



de Bali y Java, titulada Topeng, el arte de la máscara de Indonesia, será presentada



por la compañía Tari Bali, el próximo sábado 15 de octubre, a las 13:00 horas, en la



Sala Polivalente, del Museo Nacional de las Culturas, del Instituto Nacional de



Antropología e Historia.



Topeng significa máscara o “algo que se presiona contra la cara”. Es una



expresión dramática y mímica perteneciente al conjunto de danzas balinesas, entre



ellas el gambuh, el barong y el barís. Con herencia en el teatro tradicional hindú, narra



las historias de la literatura Badad Dalem, crónicas de los reyes, originarias de las



primeras dinastías de Indonesia, explicó Graciela López, directora de Tari Bali.



Añadió que la característica principal de este arte dramático es el uso de



máscaras talladas a mano, las cuales se encuentran relacionadas con el culto a sus



ancestros. Existen miles de máscara y éstas se dividen en familias y cada una tiene



un uso y personaje específico.



Entre las máscaras de personajes mudos figuran: Topeng Keras, un Primer



Ministro ambicioso y arrogante; Topeng Tua, un hombre inteligente y mayor y el



Topeng Dalem, rey de actitudes virtuosas, ejemplo de la moral más elevada. También



las hay que interactúan con el público, por medio de diálogos, como los Topeng



Penasar, así como algunas de animales y demonios.



Durante su espectáculo, la compañía presentará dos familias de estas



máscaras: “Una que se baila en los templos, principalmente, y que habla sobre las



historias de los reyes, y dos más que se presentan en un drama bailado acerca de la



muerte y la vida, y cómo se necesitan ambas para tener un equilibrio”, abundó la



bailarina Jessica Gámez.





La directora Graciela López explicó que “como una cuestión ritual, se manejan



todos los caracteres que el ser humano podría representar, desde caracteres fuertes y



suaves, personajes que representan el mundo espiritual del bien y del mal…”. En



Indonesia, toda la enseñanza moral y religiosa se maneja a partir de su teatro, de su



danza.



Dijo que tras un proceso de sincretismo entre el hinduismo y la cultura



balinesa, el Topeng, a través de la sátira y la comedia, tiene el objetivo de transmitir y



enseñar a las nuevas generaciones la filosofía, religión e historia de esta región



asiática.



El teatro balinés dota a sus bailarines de una conexión espiritual. Antes de



cada presentación, los artistas piden permiso a los dioses para entrar en el cuerpo del



personaje, utilizar su alma y, con ello, expresar lo que con palabras sería insuficiente.



Asimismo, los actores-danzantes requieren de una preparación exhaustiva.



Primero, deben dominar las técnicas de los movimientos, los cuales deben ser



precisos y perfectamente coordinados con la disonante orquesta. Además de una



posesión perfecta de los distintos lenguajes utilizados en la puesta en escena:



sánscrito, kawi, javanés, balinés e indonesio. Todo esto, lleva una larga preparación



durante años, hasta la graduación ceremonial como bailarines enmascarados.



La música, generalmente interpretada por una orquesta en vivo llamada



gamelan, se encuentra regida por los metales y las percusiones. Su peculiar sonido



caótico, se compone por instrumentos metalófonos, gongs, xilófonos y tambores,



concebidos como una pieza conjunta. La arritmia sonora contrasta con la perfección



de los movimientos de los bailarines, por lo cual resulta un espectáculo de



contraposición.



El vestuario, decorado con gran detalle, está igualmente dotado de



características rituales. “Viene de la cabeza a los pies, la parte más alta se acerca a la



parte sagrada, de la pureza; la parte humana van a ser los accesorios que necesita



para bailar, así como la simbología del color en el personaje”, comentó López.



La catarsis del Topeng surge de su propiedad colectiva, dancística, mímica,



satírica y musical. Congrega a la comunidad para recordar lo más remoto de su



historia, así como vincular su carga moral, religiosa y espiritual con los procesos



sociales actuales en Bali.



Posterior a la puesta en escena, se impartirá una clase maestra acerca de la



caracterización de los personajes en el teatro dancístico Topeng.



La presentación Topeng, el arte de la máscara de Indonesia se efectuará el



sábado 15 de octubre a las 13:00 horas, en el Museo Nacional de las Culturas,



ubicado en Moneda 13, Centro Histórico, a una cuadra del Metro Zócalo. Más



información a mncprensa@gmail.com y al 5542-0422/1097/ 0165 ext. 414237 y



414238. Cupo limitado.