Hasta el 16 de julio







El ímpetu dadaísta de la obra de Hans Arp cautiva a los visitantes del MAM



ï‚· La primera retrospectiva sobre el promotor del dadaísmo en América



Latina se compone de 60 piezas provenientes de instituciones



francesas







Un recorrido panorámico por las vertientes de la obra del escultor, poeta y pintor



franco alemán Hans o Jean Arp (1886-1966), es lo que presenta en retrospectiva



el Museo de Arte Moderno (MAM).







Con la muestra Arp, la primera en América Latina sobre el artista, el visitante



puede acercarse a la propuesta de uno de los protagonistas del arte moderno y



precursor del arte actual a través de 60 piezas, entre relieves, esculturas, óleos,



collages, papeles desgarrados, tintas, gouches, grabados, tapices y libros



ilustrados.







Hans Arp fue miembro fundador del movimiento Dadá en 1916, junto con



Tristan Tzara, Hugo Ball, Marcel Janco y Richard Huelsenbeck, cuyos rostros



aparecen en el montaje curado por el historiador francés Serge Fauchereau, en



una serie de fotografías.







La exhibición explica en sus textos que como una muestra de inconformidad



y de enojo contra la burguesía, en el marco de la Primera Guerra Mundial, surgió



en Europa el movimiento Dadaísta, pero acota que la curiosidad llevó a Arp a



manipular todo tipo de materiales, soportes y técnicas.







Muestra de lo anterior son sus esculturas realizadas en cobre, madera y



latón, como Torso regocijado (1965) y A perderse en el bosque (1932), Torso-



pájaro (1963) Del país de Tales (1953), Tres huellas (1938), Homenaje a Rodin



(1938), Retoño de Relámpago (1965), Sirena (1942), En cuclillas (1960), Umbral



ondulante (1960), que en el espacio del recinto fueron colocadas sobre ladrillos de



cemento.







De la muestra dividida en cuatro núcleos: Nació Dadá, El surrealismo, Guerra



y paz y L’Aubette; llama la atención sus cuatro tapices de pequeño a gran formato,



como son Círculo rojo (1930) y Papeles desgarrados (s/f), que eran captados en



fotografías digitales por los algunos de los visitantes.







El primer núcleo Nació Dadá, se remite a los primeros años de este



movimiento vanguardista. En el apartado el público encontrará la escultura en



bronce de Torso regocijado (1965), relieves en torso sobre cartón y figuras en tinta



china sobre papel, entre otras técnicas.







También se aprecia un bordado en lana Forma simétrica (1915), revistas



como Cabaret Voltaire (1916) ilustradas por Arp y la antología Dadá (1918-1919),



para la que Arp hizo grabados y de la que sólo se conservan seis ejemplares en



todo el mundo.







En el apartado El Surrealismo se indica que Arp formaría parte del



movimiento, por largo tiempo y que enriquecería sus técnicas mediante manchas



de tinta y de pintura, papeles arrugados o rasgados, nuevos materiales o formas



de azar.







En esta etapa el artista Arp escribió poemas, pintó y desarrolló libremente



sus relieves y esculturas, lo que también se puede apreciar en la exhibición con las



piezas Papeles desgarrados (1937-1938), Tres formas blancas constelándose



sobre fondo gris (1930), El hombre que ríe (1962) y Máscara de pájaro (1918-



1953).







En Guerra y Paz se muestran sus obras monumentales realizadas en Europa



y América, e ilustraciones realizadas para sus libros, pinturas, esculturas y



ensayos.



En el apartado se indica que la Segunda Guerra Mundial interrumpe la carrera de



Arp, quien huyó de la ocupación alemana dirigiéndose al sur de Francia y



posteriormente a Suiza.







Pintó esculpió, ensayó técnicas y materiales, cuidó la fundición de bronces y



la edición de sus catálogos. Se pueden ver las esculturas Torso-pájaro (1963), Del



país de Tales (1953), y las litografías Album de Grasse (1941-1942) y 6 estudios



(muñecas).







Finalmente, la exposición cierra con el núcleo L´Aubette, que se refiere a un



inmueble del siglo XVIII, recinto de diversión, salón de té, cine, baile y sala de



juego que Arp ayudó a decorar.







Sobresale la escultura Torso de Corea (1961) y fotografías de la ubicación



del espacio, además de dos libros de poemas escritos por Jean Arp, uno con 12



dibujos inéditos del artista y el texto Sueños y proyectos (1951-1952).







A Juan Carlos Rocha, estudiante de preparatoria asistió con algunos de sus



compañeros de clase a la exposición, como una tarea escolar. “No sabía de este



artista y mucho menos del dadaísmo. La exposición está padre, me gustaron



mucho las esculturas, los tapices y me llamó mucho la atención el collage El



hombre que ríe, yo creí que todo era pintura, pero ya veo que hay diferentes



técnicas, todas interesantes”.







Las piezas que integran la exposición Arp, que se realiza en el contexto del



centenario del dadaísmo, provienen del acervo de la Fundación Arp de Clamart,



del Museo de Arte Moderno de Estrasburgo, del Centro Georges Pompidou y de la



galería Thessa Harold. Contó con la colaboración de la Embajada de Francia en



México.







Hans Arp, nació en 1886 en Alsacia, que entonces era territorio alemán. Fue



colaborador cercano pero independiente del surrealismo y pionero de la escultura



biomórfica (técnicas del automatismo y reminiscencias oníricas combinadas con



estructuras orgánicas) que él basa en el círculo-ombligo, entendido en el sentido



arcaico del origen del mundo.







En 1926 adoptó la nacionalidad francesa y en los años 40 el nombre de



“Jean”. El éxito mundial le llegó con el Gran Premio de Escultura de la Bienal de



Venecia (1954) y con las retrospectivas del MoMA de Nueva York (1958) y el



Museo de Arte Moderno de París (1962).







La obra abstracta y literaria de Arp ha conquistado el mundo entero debido a



su gracia sutil y tono lúdico, además de sus innovaciones formales radicales que lo



ponen a la par de clásicos como Kurt Schwitters, Joan Miró, Max Ernst, Salvador



Dalí y otros de sus compañeros.







La



exposición Arp se complementa con la exposición Analogías escultóricas.



Colección MAM, que busca establecer los vasos comunicantes entre este creador



franco alemán y el desarrollo de la escultura moderna en México, integrado por



cuatro núcleos temáticos: Imprecisiones aparentes, Maniobras lúdicas,



Verticalidades, y Construcciones.







Arp estará abierto al público hasta el próximo 16 de julio en el Museo de Arte



Moderno, ubicado en Paseo de la Reforma y Gandhi, Bosque de Chapultepec.



Horario de visita: martes a domingo de 10:15 a 17:45 horas. Domingos, entrada



libre.







DAF