JORGE GONZÁLEZ CAMARENA. LA UTOPÍA INACABADA: EXPOSICIÓN EN EL MUSEO DEL PALACIO DE BELLAS ARTES
En conmemoración por el 45 aniversario luctuoso del artista, se realiza una muestra que reúne dibujos, esculturas y obras de gran formato
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través del Museo del Palacio de Bellas Artes, presentan la exposición Jorge González Camarena. La utopía inacabada, en el marco del 45 aniversario luctuoso del artista jalisciense.
Conformada por más de 100 piezas, la muestra fue curada por Miguel Álvarez Cuevas y se organiza en cuatro núcleos temáticos: Bajo el signo de una nueva estética mexicana, Liberación, Una visión de la historia de México y Multivisualidad. En ellos se aborda desde los primeros trabajos del artista como ilustrador en revistas como Cemento, realizados con técnicas como acuarela y gouache, hasta obras de gran formato como el mural Liberación (1963), que forma parte de la colección permanente del museo y que también motiva esta exposición.
Jorge González Camarena (Guadalajara, Jalisco, 1908 – Ciudad de México, 1980) fue una figura destacada de la segunda generación de muralistas mexicanos. Ingresó a la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde fue ayudante de Gerardo Murillo, “Dr. Atl”. Desde sus años como estudiante, colaboró con artículos y dibujos en revistas y periódicos. Se dedicó principalmente a la pintura de caballete, abordando temáticas universales, nacionalistas e históricas. También realizó esculturas y bajorrelieves de grandes dimensiones.
Entre sus obras murales se encuentran las realizadas en el Palacio de Bellas Artes, el Edificio Central del Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS), el Castillo de Chapultepec y el Museo Nacional de Antropología, entre otros recintos de la Ciudad de México. En 1970 recibió el Premio Nacional de Artes en el área de Pintura. Fue miembro del Seminario de Cultura Mexicana, presidente de la Asociación Mexicana de Artes Plásticas e ingresó a la Academia de Artes el 20 de marzo de 1972.
El inicio de la exposición gira en torno a su trabajo como creador y promotor de la pintura mural de su generación, así como la gestión que tuvo en la Sociedad Impulsora de Artes Plásticas y la colaboración en el Frente Nacional de Artes Plásticas. Asimismo, creó una técnica geométrica que llevó a cabo en sus obras conocida como “cuadratismo”, misma que se podrá observar en algunas de las piezas.
El segundo núcleo profundiza en el origen del mural Liberación (1963), incluyendo bocetos del proceso creativo, así como la historia detrás de su realización como la última obra por encargo del INBA para el Palacio de Bellas Artes.
La tercera sección muestra la visión del artista sobre la historia de México, cuya tesis es que la nación mexicana es el resultado de una fusión de las culturas mesoamericana y española, temas que abordó en obras como Nuestros abuelos (1950) y Los Teocalis III (1979), ambas incluidas en la exposición. También se presenta el audio de una composición musical creada por el artista en alusión a Canción de esperanza (1975).
Finalmente, en el cuarto eje temático se muestra la diversidad de ideas y conceptos estéticos que González Camarena exploró, donde se deja entrever su profunda inquietud por la conciencia del ser y el bienestar de la humanidad en obras como Boceto para el mosaico Microcosmos, (ca. 1952), Boceto para el mosaico Macrocosmos, (ca. 1952), Divertimento o El poder de la palabra (1940) y El diablo (1968). En esta sección se percibe una reflexión sobre el papel trascendental de la ciencia y las tecnologías de la comunicación.
La exposición estará acompañada por un catálogo que incluye textos de Ariadna Patiño Guadarrama y Rebeca Barquera, investigadoras del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (CENIDIAP); de Magaly Hernández y Erika Contreras, curadoras del Museo Mural Diego Rivera (MMDR); de Miguel Álvarez Cuevas, curador asociado del Museo del Palacio de Bellas Artes (MPBA) y del artista Jorge González Camarena. Se agradece a la Fundación Jenkins su valioso apoyo en la elaboración de este material.
Se ofrecerá un programa de visitas guiadas y actividades paralelas para enriquecer la experiencia del público.
La exposición está abierta desde el 23 de mayo y podrá visitarse hasta el 14 de septiembre de 2025, de martes a domingo en un horario de 10 a 18 horas.
Para más información, se puede consultar la página del Museo del Palacio de Bellas Artes, así como en sus redes sociales en Facebook (Museo del Palacio de Bellas Artes) e Instagram, Threads, X (Twitter) y TikTok: como @mbellasartes.