Abierta hasta el 3 de abril



Los modernos, exposición que muestra la potencia creativa de la Pintura







Más de 147 mil personas han visitado la exposición en el



Museo Nacional del Arte





En el marco del cierre el próximo 3 de abril de la exposición Los



modernos, que ha sido visitada por más de 147 mil personas en el



Museo Nacional de Arte, el público pudo conocer más del movimiento



artístico conocido como la modernidad.







En charla con Sonia Rangel, doctora en Filosofía por la



Universidad Nacional Autónoma de México, los asistentes se



adentraron en la modernidad como actitud estética, la cual, dijo, surgió



a partir de la aparición de la fotografía.







A fines del siglo XIX, comentó la especialista, los pintores se



comienzan a preguntar qué es la pintura y a generar una



autoconciencia de lo pictórico, “motivado por el surgimiento de la



fotografía que va a obligar a los pintores a replantear su tarea en el



mundo, porque surge un aparato que eso que ellos hacían que era



representar el mundo, de repente los deja sin trabajo”.







Este hecho liberó la potencia creativa de la pintura que dejó de



representar el mundo, las cosas y las personas y como se puede



apreciar en la exposición Los modernos, los pintores comenzaron a



dar respuesta a la pregunta por lo pictórico de diversas maneras.







La línea, la mancha y el color dejaron de copiar la realidad y



empezaron a crear uno nuevo desde la pintura. La especialista en



estética y filosofía del arte señaló que al dejar de ser representativa, la



pintura



pintura pudo liberar su potencia estética, con lo cual surgieron



movimientos como el cubismo, el impresionismo y el futurismo.







Así, indicó, en el modernismo en lugar de pintar formas se



comenzaron a pintar sensaciones e intensidades, pues la pintura dejó



de ser una narración para convertirse en emociones provocadas por



medios pictóricos, como la mancha y el color.







Por ello, Sonia Rangel destacó que muchas veces el arte



moderno puede resultar “desagradable”, pues no está hecho para



complacer, pues los modernos, además de pintar, comenzaron a



escribir, pues personalidades como Pablo Picasso y Francis Bacon



fueron grandes pensadores y filósofos, por lo que es necesario



remitirse a sus escritos para entender su obra.







Los asistentes a la exposición Los modernos pueden apreciar



piezas de estos dos pintores, junto a la de otros, como Pierre Bonnard,



Albert Gleizes, George Braque, Henri Matisse, Fernand Lèger, Pierre



Soulages, Gerardo Murillo, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José



Clemente Orozco, Remedios Varo y Roberto Montenegro.







Y es que Los modernos ofrece un panorama general sobre el



desarrollo del arte durante el siglo XX, a partir de una selección de



más de 140 obras que la han hecho una de las exposiciones más



visitadas del Museo Nacional de Arte en los últimos 10 años.







Inaugurada el 11 de noviembre del año pasado, hasta el



momento esta muestra ha registrado más de 147 mil 800 visitantes y



estará abierta al público hasta el 3 de abril.







La cita es en el Museo Nacional de Arte, en Tacuba No. 8, en el



Centro Histórico de la Ciudad de México. El costo de admisión es de



60 pesos y la entrada es gratuita para menores de 13 años,



estudiantes, maestros, personas con discapacidad y adultos mayores



con credencial vigente.







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