Preparan Homenaje al artista plástico Gunther Gerzso



ï‚· El 17 de junio habrá una mesa de análisis sobre su obra en



la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes



ï‚· Se presentará un libro coedición de Turner y el Conaculta, y



se montará una exposición en la Cineteca Nacional dedicada



a su trabajo en teatro y cine



El Instituto Nacional de Bellas Artes, a través de la Coordinación de



Artes Visuales, y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes,



mediante la Dirección General de Publicaciones, conmemorarán el



Centenario del Natalicio del artista plástico mexicano de ascendencia



húngaro alemana Gunther Gerzso (17 de junio, 1915- 21 de abril,



El próximo 17 de junio, a las 19:00 horas, en la Sala Manuel M.



Ponce del Palacio de Bellas Artes se llevará a cabo una mesa de



análisis de la obra de Gunther Gerzso. Los ponentes abordarán las



diferentes facetas del artista, como pintor, grabador, guionista y



escenógrafo de teatro y cine, esto último realizado con directores



como Alejandro Galindo, Luis Buñuel, John Ford y John Houston.



Asimismo, se presentará un libro dedicado al trabajo de Gunter



Gerzso en el teatro y el cine. La investigación y curaduría es realizada



por Itala Schmelz y Mariana Sainz Pacheco. El título es una coedición



de Editorial Turner y la Dirección General de Publicaciones del



Conaculta, y en él se incluyen ensayos de Rita Eder, Elisa Lozano,



Salomon Grimberg y las curadoras.



En este trayecto participó en más de 150



películas mexicanas y algunas extranjeras. Su primera escenografía



para cine fue para Santa, dirigida por Noman Foster, en 1943.



Posteriormente trabajó con directores como Alejandro Galindo,



Roberto Gavaldón, Luis Buñuel, Miguel M. Delgado, Fernando



Méndez, entre muchos otros.



El artista se preparó como escenógrafo en la Cleveland Play



House, importante escuela y teatro comunitario donde se gestaron



algunas de los más destacados protagonistas del mundo dramatúrgico



estadounidense.



Debido al velo que el mismo artista tendió sobre su quehacer



escenográfico, éste había sido poco abordado por estudiosos del arte.



Esto, sumado al carácter efímero propio de las escenografías, se



tradujo en la ausencia de referentes visuales de esta actividad.



Ahora ha sido posible encontrar, dentro de la herencia del mismo



Fernando Wagner –gracias a su cercanía con Gerzso y a los estudios



sobre teatro que él mismo hacía- importantes testimonios de la



creación escenográfica del pintor. Gracias a la generosidad de Aimeé



Wagner, cerca de 80 bocetos originales de Gerzso se darán a conocer



a través de una publicación enfocada precisamente en el arte efímero



del pintor.



Los bocetos muestran aspectos variados del proceso creativo



que Gunther Gerzso emprendía al momento de realizar una



escenografía: desde pequeños y rápidos apuntes, diseño de



iluminación, diseño de vestuario, concepción del escenario, hasta



escenografías completas. De especial importancia es una serie depiezas que presentan diseños que permiten establecer un vínculo con



la concepción que desarrolló en su pintura.



La investigación permitió además entablar comunicación con



otros acervos en el extranjero, que cuentan con bocetos,



documentación y fotografía de las escenografías teatrales de Gunther



Gerzso, en particular, la obtención de fotografías de los montajes en



Cleveland Play House.



La publicación se ve enriquecida con textos que analizan desde



distintos aspectos no sólo su labor escenográfica en teatro y cine, sino



que van más allá al abordar desde un punto de vista crítico este



aspecto igualmente creativo del artista.



Uniéndose a la conmemoración del Centenario del Natalicio de



Gunther Gerzso, el Museo de Arte Carrillo Gil exhibe sus obras más



relevantes en la exposición Razón de ser. Obras emblemáticas de la



Colección Carrillo Gil. Esta muestra es una revisión de su acervo,



realizada desde enero y hasta el 21 de junio en las salas de exhibición



permanente, con la intención de mostrar el impacto y el valor de las



100 obras más representativas del museo. Entre éstas se encuentran



siete piezas de Gerzso, como La Guerra de Troya (1959) y La



torre (1955).



Gunther Gerzso formó parte del movimiento conocido como La



Ruptura. Conocido como el fundador de la escuela abstracta en



México, después de una larga estancia en Europa hacia 1941, regresó



al país con la intención de dedicarse de lleno a la pintura.



Posteriormente viajó a Estados Unidos, y volvió en 1944 a la Ciudad



de México junto con su esposa e integrándose al grupo de destacados



artistas surrealistas que vivían en México en tiempos de la Segunda



Guerra Mundial, como Benjamin Péret, Leonora Carrington, Remedios



Varo, Alice Rahon y Wolfang Paalen.



Además del Premio Nacional de las Bellas Artes, otorgado en



1978, fue merecedor del Premio Nacional Juan Pablos por una serie



de 14 serigrafías titulada Del árbol florido, inspirada en poemas



prehispánicos. Recibió la Beca de la Fundación Guggenheim en 1973y dos Arieles honorarios, otorgados por la Academia Mexicana de



Artes y Ciencias Cinematográficas, el primero en 1994 y el



segundo, póstumo, en 2000. Asimismo, Gunther Gerzso es autor de la



estatua en plata que otorga como condecoración la Sociedad de



Ingenieros y Arquitectos de México.