En el marco del cincuentenario de la matanza de estudiantes el 10 de junio de 1971, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México (​INEHRM), pone este 10 de junio a la disposición del público interesado para descarga gratuita el libro: La matanza del Jueves de Corpus. Fotografía y Memoria, de la autoría de Alberto del Castillo Troncoso.

Con el lanzamiento del libro Historia social de la fotografía, escrito por el historiador y fotógrafo italiano Ando Gilardi (1921-2012) y publicado por primera vez en lengua española por Ediciones del Lirio de México, se llevarán a cabo en alianza con la Fototeca Gilardi con sede en Milano, Italia, la realización de tres mesas magistrales en torno a su vida y obra, este mes de junio, para celebrar el cumpleaños número 100 de quien consolidó uno de los aportes intelectuales más destacados dentro de la cultura universal con sus reflexiones en torno a la fotografía, tanto desde su perspectiva estética como invención técnica, que transformó los paradigmas sociales, artísticos, culturales y sociales de la civilización moderna.

Este miércoles 2 de junio, participarán Luis Alonso Hernández, Roberto Rodríguez, Alfonso de la Cruz y Germán Aguilera En la actualidad, la fotografía es inmediata; su uso, digital, y no existe una contemplación en ella, pues la imagen se obtiene en un segundo, lo cual ha modificado su manejo en los equipos fotográficos. No obstante, aún quedan algunas y algunos fotógrafos que trabajan con procesos antiguos, y otras y otros que se han sumado a la técnica basada en el negativo.

Participarán Douglas J. Weatherford, Paulina Millán y Juan Carlos Rulfo; domingo 16 de mayo a las 12:00 horas por redes sociales En conmemoración por el 104 aniversario de su natalicio (16 de mayo de 1917), la Secretaría de Cultura federal y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Literatura (CNL), recordarán mediante un homenaje virtual a Juan Rulfo, considerado uno de los escritores mexicanos más influyentes en las letras hispánicas.

Nippon América 日本アメリカ es un proyecto del artista mexicano Alantl Molina, presentado por primera vez en Tokio en septiembre de 2019, posteriormente en el Carnaval de las Artes de Barranquilla en febrero de 2020, y que este 2021 estará disponible en Google Maps gracias a una alianza con Google.

En vísperas de la realización del Foro Generación Igualdad, el Instituto Nacional de las Mujeres (Inmujeres) organizó, en alianza con la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Senado de la República, la exposición fotográfica “Mujeres transformando”, que muestra imágenes del archivo histórico de la Organización de la Naciones Unidas (ONU) sobre el movimiento feminista y la realización de las conferencias mundiales sobre la mujer, desde la primera realizada en México en 1975, hasta la cuarta realizada en Beijing, China en 1995. La curaduría estuvo a cargo de Andrea Villers Barriga, Directora de Contenidos de la empresa Aura.

La idea inicial del colectivo es crear una plataforma donde se trabaje la imagen como eje creativo Con el interés de crear un espacio para personas que gustan de proponer arte a través de la imagen como eje creativo, los artistas gráficos Nereo Zamítiz y Agnija Anča se unen y fundan el Colectivo La Pesera, a través del cual ofrecen talleres de fotografía analógica, fotografía digital y arte multimedia.

Este 21 de enero abre el registro para el Seminario de Producción Fotográfica 2021, que se llevará a cabo por primera vez en línea La XIX Bienal de Fotografía y el Premio Nacional de Ensayo sobre Fotografía iniciarán sus inscripciones el 28 de enero y 12 de febrero, respectivamente Toda la información para participar se podrá consultar a través del sitio web del Centro de la Imagen

El volumen virtual reúne referentes visuales de esa década del siglo pasado, sobre la historia de la mujer, de género y de identidad Descargable para todo el público en https://revistas.inah.gob.mx

Para la fotógrafa oaxaqueña Rosalba Bustamante, el factor sorpresa y el romanticismo de una imagen estenopeica fue lo que la enamoró de esta técnica, que aunque parezca arcaica en la era digital, está más viva que nunca, asegura la experta. Rosalba es de formación traumatóloga ortopedista, titulada en Guadalajara, sin embargo, luego de año y medio de ejercer, decidió explorar el camino del arte, primero el canto y las percusiones, luego una cámara “para hacer lo que realmente me hace muy feliz y disfruto desde hace 10 años, porque comprobé que para mí el arte es una catarsis”, comenta en entrevista.