Desde hace 156 años el plantel del Inbal impulsa la creación artística y enriquece el patrimonio musical de la nación Hablar del Conservatorio Nacional de Música (CNM) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal) es ir más allá de la historia que respalda a la institución educativa y de su espacio arquitectónico catalogado como patrimonio artístico: el Conservatorio son sus estudiantes, docentes y todo el personal que lo integra, así como el reconocimiento a sus planes de estudio, métodos de enseñanza y tradición musical.

Originario de Tzintzuntzan, Michoacán, Antonio Cornelio Rendón es un artesano nacido en el seno de una familia purépecha, quien, desde niño, aprendió de su abuelo y su papá a elaborar figuras de panikua (vara de trigo) y popotillo, empleando diferentes técnicas que con el paso de los años ha perfeccionado hasta llegar a la creación de figuras sorprendentes. Siendo el menor de nueve hermanos, Cornelio Rendón ha logrado destacar con la creación de estas piezas de arte originario, ha sido reconocido a nivel nacional e internacional por la originalidad de sus creaciones en donde queda de manifiesto su talento, creatividad y destreza con la que elabora cada una de sus piezas.

Llega el espectáculo que será un vibrante homenaje a la danza española y el ballet flamenco, lleno de ironía, reivindicación, drama, chispa y poderío · Una única función se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris Desde España, un espectáculo único e imperdible se presentará en la Ciudad de México y existe una sola oportunidad para disfrutarlo: ¡Viva! de Manuel Liñán se escenificará una única función el domingo 26 de junio en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, recinto de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.

Jóvenes integrantes del Semillero creativo de Danza urbana en Empalme, Sonora, perteneciente al programa de Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, convocaron a su comunidad a la “Procesión del Silencio”, en el marco del Día Internacional del Orgullo LGBTTTIQ+. Este evento, el primero en su tipo, sienta un precedente en torno a la promoción de los derechos de la comunidad LGBTTTIQ+ en el espacio público y una libre manifestación del pensamiento ya que en esa ciudad el tema de la diversidad sexual aún es un estigma.

La esencia de la agrupación se encuentra en el trabajo colaborativo Actriz, titiritera, cantante, productora artística, dramaturga y directora escénica, Elaisa Silva, mejor conocida como Ela, es creadora del Taller de realización Tespis PA, espacio dedicado al diseño y realización de vestuario, maquillaje y escenografía, así como a la producción de espectáculos de teatro, títeres y objetos desde el 2013. Con toda una trayectoria previa dedicada a la actuación, Ela, quien es de origen venezolano, se asentó en Tlaxcala desde el 2000, año en el que trabajó en el primer ciclo de Teatro Escolar que se hizo en esta entidad, al respecto comenta “llegué para quedarme, a partir de entonces empecé a labrar mi trayectoria en este estado que me recibió desde hace 22 años”.

Se presentará el lunes 27 y martes 28 de junio, a las 20:00 horas en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo

Niñas, niños y jóvenes, integrantes de los Semilleros creativos del programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, han dejado una huella más en sus comunidades mediante la realización de murales y libros. Los Semilleros creativos son grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario para niñas, niños y jóvenes, donde a partir de su riqueza cultural se fomenta la de paz en espacios seguros en los que se desarrolla su pensamiento crítico, además, se promueve su participación en la vida artística y su posicionamiento como agentes culturales.

Llega el espectáculo que será un vibrante homenaje a la danza española y el ballet flamenco, lleno de ironía, reivindicación, drama, chispa y poderío · Una única función se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris

Esta celebración tuvo su origen el 21 de junio de 1982 en Francia, y en México se realiza desde el 2003 · Las y los niños conmemorarán la fecha con montajes de teatro de sombras y conciertos de música al aire libre, y a favor del Hospital Materno Infantil “Morelos” de Chetumal Llevar música a lugares donde tradicionalmente no se programan conciertos como los hospitales, edificios públicos y algunas plazas fue el tema que motivó que cada 21 de junio −desde hace 40 años− se lleve a cabo en distintas ciudades del mundo, la “Fiesta de la música” –en francés, Fête de la Musique− a la que se unirán Semilleros creativos del Estado de México, Puebla y Quintana Roo, del programa Cultura Comunitaria, que encabeza la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.

Las y los nóveles artistas llegaron al escenario con el cuadro escénico del chachachá Sueño Infantil. Entre papalotes, pompones, juegos infantiles y una mojiganga de diablo que representó la parte traviesa de la niñez del famoso chachachá Sueño Infantil, los Semilleros creativos de Teatro en Ecatepec, Estado de México; Artes visuales en Tlanepantla y Producción audiovisual en Tlayacapan, Morelos, acompañaron a la Sonora Santanera de Carlos Colorado durante su presentación del domingo 19 de junio, en el Auditorio Nacional.